En 1996 Brian de Palma dirigió la adaptación de una de las series de espías más popular de la época, «Misión imposible». La todavía «cinta» reunía a un cast internacional, John Voight, Emanuelle Beart, Kristin Scott Thomas y, por supuesto, Tom Cruise. Lo internacional del elenco hizo más verídica la sensación de una red de espionaje con actores que no eran tan conocidos. Veintidós años después las misiones siguen igual de imposibles y Ethan Hunt indestructible como siempre.
Categoría: El rincón de los directores
Un amplio recorrido por el mundo del cine a través de los directores y algunos de sus filmes.
Los conjuros de J. K. Rowling: cómo hacer magia y dónde encontrarla
Hablar de una de las sagas literarias más importantes de la actualidad es difícil. Me refiero a que, con todo y que es para un público infantil, Harry Potter logró captar la atención de gente con más edad a la que se supone iba dirigida.
Harry Potter, libro publicado en 1997, fue escrito por Joanne Rowling en un contexto demasiado precario en términos financieros personales. Ésta es la historia de un chico huérfano que al morir sus padres fue encargado a sus crueles tíos en la calle de Privet Drive y que estos a su vez lo hacían dormir en un espacio debajo de la escalera.
A partir del asesinato de sus padres, «el niño que sobrevivió» se volvió famoso. Todo mundo lo conocía, primero, por la leyenda de que había sobrevivido al ataque de uno de los magos oscuros y más poderosos de la historia de la magia: «el que no debe de ser nombrado»; segundo, por la cicatriz en forma de rayo que constataba el hecho de que al ser atacado por Voldemort (Tom Riddle) logró vencerlo por una magia mucho más efectiva: el amor.
La desobediencia de Sebastián Lelio
Ya son 12 años desde que «Secreto en la montaña» (Brokeback Mountain de Ang Lee) fue estrenada bajo un ambiente de censura en algunas sociedades y también de aceptación por parte de la crítica. Dos […]
La ilusión nacional y la esperanza de un pueblo (II)
El significado de la palabra «ilusión» tiene varias connotaciones: 1. Imagen sugerida por los sentidos que carece de verdadera realidad. 2. Esperanza que carece de fundamento en la realidad. 3. Entusiasmo, alegría. Después de una […]
La ilusión nacional de un pueblo y la cronología de una serie de fracasos (I)
Año 2014. El locutor de radio y director de cine Olallo Rubio logró armar un documental cronológico del camino de México al dolor del fracaso y el inicio de una nueva esperanza en el ámbito deportivo. Cabe mencionar que no soy pambolero y mucho menos experto en fútbol, sin embargo todo lo que escribo aquí es gracias a «Ilusión nacional» de Olallo Rubio que me llevó de la mano para poder saber más de la historia de nuestra selección mexicana.
Comencemos…
Los tiempos compartidos de Hoffman
En el texto anterior escribí acerca de Beto, un hombre que está muerto y no en el sentido figurado del existencialismo, sino que su cuerpo se pudre mientras él es testigo de este extraño padecimiento. […]
«Avengers: Infinity war», como referente de nuestra sociedad y cine actual
Si habláramos de Fellini, Bertollucci, Rosselini y demás grandes autores del cine de años pasados, descubriríamos que su cine, aunque hoy es una referencia obligada para cualquier cinéfilo que se jacta de serlo, era una transgresión innovadora para esos años.
Fellini plasmaba la insoportable levedad del ser con su película «8 1/2». Bertolucci realizó obras impresionantes como «El último emperador» que ganó nueve premios de La Academia de Cine de los Estados Unidos. El director solía ser perfeccionista con el montaje y cargaba su fotografía con simbolismos que se volvieron trascendentes. Rosellini con «Roma, ciudad abierta» y «Alemania: año cero» estableció un diálogo neorrealista y logró dos de las más grandes películas de todos los tiempos. También se volvió una base referente para la revista francesa en auge en ese momento «Cahiers du cinema» y sirvió de inspiración estética y filosófica para comenzar la «Nouvelle vague» francesa.
No quiero en ningún momento comparar estas corrientes y autores cinematográficos con el Universo Cinematográfico de Marvel, los comparo con el afán de resaltar su poderoso reflejo de una sociedad. Los autores clásicos reflejaban un mundo pos-guerra, una sociedad devastada por las consecuencias de las divisiones y ambiciones de poder.
Agnès Varda, los rostros y lugares de la «nouvelle vague»
A finales de la década de los años de 1950, un grupo de cineastas comenzó una nueva forma de hacer cine en Francia. Directores como François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol y Agnès Varda fueron los que le imprimieron fuerza a esta nueva corriente y forma de hacer cine en Francia, en contraposición de la corriente clásica que tenía por nombre «Cinéma de qualité».
Martin Scorsese y el grito de su silencio
El director italo-americano Martin Scorsese tardó en realizar «Silencio» casi treinta años. En 1988, recibió como regalo el libro de Shusaku Endo y quedó impactado por la historia de fe absoluta plasmada en sus páginas. Fue hasta el 2017 cuando logró tener el guión, las locaciones y los actores correctos para realizar su proyecto más ambicioso hasta ese momento sin importale las críticas que recibiría por esto.
Roman Polanski y los apartamentos
Si nos sumergieramos en la mente de un director como Roman Polanski seguramente sus ideas estarían divididas en pisos de departamentos. A la entrada estaría un conserje que pudiera ser el mismo Polanski, vestido con […]